Ruth Montes

La mejor biblioteca digital de libros en PDF, EPUB y MOBI

El arte moderno

Ficha del Libro

Libro El arte moderno

El arte moderno / Algunos recoge por vez primera en castellano los escritos de crítica de arte que Joris-Karl Huysmans había ido presentando en distintas publicaciones periódicas, y recogido después en sendos volúmenes editados originalmente en 1883 y 1889. El libro permite trazar un mapa de las estéticas simbolistas y de su papel anticipatorio en la búsqueda de un modelo puramente interior como horizonte del arte moderno. La atención que Huysmans dispensa a cuestiones como el despuntar de la técnica, el monstruo, o la mujer fatal, permite además desvelar el flujo oculto del deseo en sus diversas manifestaciones en el arte, algo que pocos años después el psicoanálisis iría sacando a la luz.

Ficha Técnica del Libro

Subtitulo : Algunos

Número de páginas 246

Autor:

  • Joris-karl Huysmans

Categoría:

Formatos Disponibles:

PDF, EPUB, MOBI

¿Cómo obtener el libro?

A continuación, te ofrecemos varias opciones para adquirir el libro.

Valoración

Popular

4.5

68 Valoraciones Totales


Biografía de Joris-karl Huysmans

Joris-Karl Huysmans nació el 5 de febrero de 1848 en París, Francia, en el seno de una familia de origen belga. Su padre, un ingeniero, y su madre, una dama de la alta sociedad, influyeron significativamente en su formación y educación. Desde joven, Huysmans mostró interés por la literatura y el arte, lo que lo llevó a convertirse en uno de los escritores más emblemáticos del movimiento naturalista y, posteriormente, del simbolismo.

Huysmans comenzó su carrera literaria como crítico de arte y colaborador en varias revistas y periódicos. En 1876, publicó su primera novela, Les Sœurs Vatard, que resonó con los lectores y estableció su reputación inicial. Sin embargo, fue con su obra À rebours ("Al revés"), publicada en 1884, que Huysmans se consolidó como un escritor innovador y provocador. Esta novela, considerada un hito del simbolismo, narra la historia de un aristócrata, Des Esseintes, que se recluye en su hogar y se sumerge en un mundo de estética y depravación, desafiando las convenciones de la sociedad de su tiempo.

El estilo de Huysmans se caracteriza por su atención meticulosa al detalle y su profunda exploración de la psicología humana. A menudo, sus personajes son solitarios y alienados, reflejando sus propias luchas interiores. A medida que avanzó en su carrera, Huysmans se sintió cada vez más atraído por la religión y el misticismo, lo que lo llevó a escribir sobre temas espirituales y existenciales. Su conversión al catolicismo en la década de 1890 tuvo un impacto significativo en su obra posterior, que se volvió más introspectiva y centrada en la fe.

En 1897, Huysmans publicó En route ("En camino"), una obra que refleja su búsqueda espiritual y su anhelo de comprender la fe cristiana. Esta novela, que combina elementos autobiográficos con ficción, retrata la vida de un hombre que se aleja del materialismo y busca un camino hacia la redención. A través de este trabajo, Huysmans exploró la idea de la conversión y la relación del hombre con lo divino, temas que resonarían en su obra posterior.

En su último gran trabajo, La Cathédrale ("La catedral"), Huysmans profundiza en la arquitectura gótica de la catedral de Amiens, entrelazando descripciones detalladas con reflexiones sobre la espiritualidad y la belleza. Este volumen se considera una de sus obras maestras, y en él, Huysmans sintetiza su amor por el arte con su creciente interés por la religión.

A lo largo de su vida, Huysmans también se relacionó con otros escritores y artistas de su tiempo, como Émile Zola, con quien compartió algunas corrientes literarias, y los simbolistas, que admiraban su estilo único. Sin embargo, la evolución de su pensamiento religioso lo separó de muchas de sus conexiones literarias anteriores.

La obra de Huysmans ha sido influyente en el desarrollo de la literatura moderna y ha dejado una huella duradera en escritores posteriores. Su estilo, que fusiona lo sensorial con lo espiritual, ha inspirado a autores como Marcel Proust y André Gide. A través de su exploración de la psique humana y su búsqueda de lo divino, Huysmans logró crear un cuerpo de trabajo que sigue siendo estudiado y apreciado hoy en día.

Joris-Karl Huysmans falleció el 12 de mayo de 1907 en París, dejando un legado literario que sigue impactando a generaciones de lectores y escritores. Su vida y obra continúan siendo un testimonio de la complejidad del ser humano, la búsqueda de la belleza y el sentido en un mundo en constante cambio.

Más libros de la categoría Arte

El arte Sacro en la villa de Barrancas de San Nicolás

Libro El arte Sacro en la villa de Barrancas de San Nicolás

Esta investigación narra la historia del pueblo colonial de "Barrancas de San Nicolás de Tolentino"; unpueblo ubicado al norte del Caribe Colombiano a las orillas de la sabana del Río de la Gran Magdalena yla desembocadura del canal de la Piña. Barrancas de San Nicolás era un pueblo de doctrina catolicacristiana proveniente del Virreinato de la Nueva Granada de España, Municipio de Barlovento, Partido deTierradentro, cerca de una de las ciudades españolas más importantes para la Corona: Cartagena deIndias. La población del pueblo era de una comunidad en su mayoría de españoles...

Dibujar: Trucos, Técnicas Y Recursos Para La Inspiración Visual

Libro Dibujar: Trucos, Técnicas Y Recursos Para La Inspiración Visual

El collage digital, las combinaciones de capas, los acabados contrastados, la superposición de líneas, los juegos con la escala o el papel recortado. La autora recopila más de 80 técnicas de dibujo y las expone a través de ilustraciones de artistas para descubrir los fundamentos del dibujo y sus posibilidades retóricas y comunicativas.

El cementerio del capitán Nemo

Libro El cementerio del capitán Nemo

As Miguel begins to enter adulthood, he discovers books of adventure and the sea. These stories open his eyes to histories and legends as well as emotions he never experienced before.

Enseñar arte es hacer feliz

Libro Enseñar arte es hacer feliz

Con la hipótesis a más persona, más artista, el autor indaga en experiencias de sensibilización (equilibrio, tacto, gusto, etc.) desde la corpóreo hasta lo anímico. Enseñar arte es hacer feliz, porque a través de la propia expresión se crea un camino para reencontrarse en este maravilloso mundo. El texto ofrece numerosos ejercicios para tomar consciencia de un hecho singular: querámoslo o no, pintamos constantemente en el aire con nuestra presencia. El arte cobra sentido cuando celebra la preciosa existencia humana. Y eso no está limitado sólo a los profesionales, sino al alcance...

Libros Recomendados 2025



Últimas Búsquedas


Categorías Destacadas