Libros de Música (123 libros)

Bajen la Música es un libro documentado, pero a la vez tan personal como puede ser el gusto por la música, esa que escucharemos toda la vida y, lo sabemos, es siempre la mejor música del mundo. Pero hay más. Así como Manuel Maira analiza datos y conversa con involucrados de todas las áreas para sacar cosas en limpio, este libro está cruzado por la pasión de un fanático que, sin darse cuenta, pasó de comprar su primer casete, a su primer CD y luego a su primer iPod. "Acá hay notas de viaje, conversaciones nocturnas, lecturas y horas de insomnio", advierte el autor. "Hay apuntes de...

En los dos tomos previos definimos qué es la música electrónica y sus grandes ramas esclareciendo la diferencia entre un DJ y un productor; explicamos cómo se hace la música electrónica en la actualidad, además del concepto moderno de un estudio de grabación. Asimismo, abordamos el desarrollo histórico de los instrumentos electrónicos más relevantes y dimos una breve explicación de cada uno de ellos. Ahora, en el tercer tomo, nos concentraremos en las tecnologías más destacadas para la producción moderna de música electrónica. Al igual que en el capítulo previo en el cual la ...

La investigación saca a la luz la historia musical y de las instituciones musicales de Salamanca (Instituto Alemán de Cultura, Instituto Italiano de Cultura, Ayuntamiento de Salamanca, Diputación Provincial, Conservatorio Regional de Música, Orquesta Sinfónica de Salamanca y Sociedad Filarmónica de Salamanca) desde finales de la Guerra Civil, entre 1940 y 1960. Por otra parte, este estudio reconstruye el papel desempeñado por las élites en la revitalización de las instituciones musicales salmantinas. El trabajo determina la naturaleza y composición de esa minoría rectora que las...

"5 Easy Blues" for Bb Trumpet or Cornet and Piano, great ideas for beginners. Contents: 1. Buddy Bolden Blues – F. Morton (*key Bb) 2. Burnin’ the iceberg – F. Morton (*key Bb) 3. Dippermouth Blues – J. Oliver (*key F) 4. Frankie and Johnnie - Trad. (*key Bb) 5. Mama don't Allow – Trad. (*key F) * concert key - Contains track information in English, French, German, Spanish, Portuguese and Italian.

Jimi Hendrix was one of the twentieth century's greatest musical innovators. He single-handedly revolutionized the electric guitar-before then little more than an amplified acoustic guitar-inventing a whole new musical vocabulary for this instrument that is still in use today. Jimi Hendrix: The Man, the Music, the Memorabilia recounts his life & career, drawing extensively on previously unpublished material to present a unique verbal & visual portrait of this legendary guitar genius. Through a combination of exclusive memorabilia, contemporary newspaper articles, rare photographs, &...

Cuando en las casas de Chile no había computadores, contestadoras telefónicas ni cocinas microondas, sí había discos long play. Vinilo chileno recorre un buen tramo del siglo XX de la mano de la música chilena, con discos que por sobre sus propias limitaciones «eran cultura» en el amplio sentido del concepto. Entre las carátulas recopiladas encontramos clásicos de siempre, rarezas, legítimas obras de arte e inclasificables engendros visuales. No hay discriminación por estilos ni gustos, sino una generosa selección de elepés –y algunos singles– que permite hacer el viaje...

Los ensayos recogidos en este volumen abarcan temas diversos: desde el problema de la interpretacion musical hasta el analisis critico de algunos textos recientes en torno a cuestiones de estetica musical. No obstante, todos giran en torno a un unico problema: el lenguaje musical y su funcion comunicativa, problema que Enrico Fubini aborda desde distintos aspectos, aunque se imponga el estetico-filosofico.

Parramón ofrece un Curso completo de guitarra clásica, donde encontrará todas las lecciones para alcanzar un dominio aceptable de ese instrumento. El autor, de dilatada trayectoria profesional como profesor, intérprete y compositor, no olvida ningún detalle, desde la posición correcta para colocar el instrumento, hasta las nociones básicas de solfeo y las técnicas de interpretación para las manos derecha e izquierda. Esta obra incluye además ejercicios especialmente concebidos para facilitar el aprendizaje, ordenados según su dificultad, que garantizan una progresión continuada....

You Can Teach Yourself Piano is a revolutionary concept in piano instruction. No other method comes close to matching this book's scope in teaching not only basic music reading skills, but also the essential technique and theory for playing in all contemporary keyboard styles. Central to the philosophy of the You Can Teach Yourself series, this beginner's book is written to give the serious adult student a solid foundation while studying on their own without the advantage of having a private teacher; it will show you all you need to know to get an authoritative start on the instrument,...

Este libro surge como una consecuencia directa de la presencia del jazz en Colombia y de su desarrollo en diferentes ámbitos musicales del país. Enrique Mendoza y Jorge Sepúlveda recopilaron en él cincuenta partituras que componen un amplio repertorio grabado por jazzistas colombianos, en el que se puede apreciar de manera única la trayectoria y el desarrollo de este género en el país desde la segunda mitad del siglo XX hasta hoy. Las partituras que aquí se reproducen dan cuenta de los diferentes acercamientos y de las vinculaciones estéticas y estilísticas que ha tenido el músico...

Marcha de procesión. Dedicada a la Virgen de los Dolores de Herrera (Sevilla), elegancia barroca que procesiona cada año por las calles del pueblo (2004). Musicalmente resulta atractivo su resultado auditivo al combinar modalidades tonales arcaicas con la superposición de melodías que van engranándose unas sobre otras como si de un complejo puzzle se tratase. Todo el entramado acaba rompiendo en un fuerte de metales que remata la primera sección. La segunda sección de la composición apenas nada tiene que ver con la anterior, siendo un broche de dulzura y elegancia sutil.

La finalidad pedagógica y didáctica de este libro consiste en abordar las formas musicales tonales a partir de un recorrido analítico de estructuras que tiene en cuenta desde el elemento más pequeño (motivo-frase) hasta la totalidad de los elementos constitutivos que configuran y representan las formas: periodo-bipartita-tripartita. El abordaje de las formas simples o de pequeñas dimensiones representa un interesante ensayo didáctico en el que se realiza, por un lado, el reforzamiento de los conocimientos aprendidos en armonía y, por otro, la aplicación de los conceptos aprehendidos...

Argentina, 1973. El año de la "juventud maravillosa", del "Tío" Cámpora, la Juventud Peronista y los Montoneros. El año de la masacre de Ezeiza, el comienzo del tercer mandato presidencial de Perón y el asesinato de José I. Rucci. El año en que el poder del ministro José López Rega empezaba a perfilarse y las organizaciones guerrilleras creían en la inminencia de la revolución. ¿Los jóvenes al poder, finalmente? Mientras tanto, en la habitación de su casa paterna, un joven de veintitrés años, Luis Alberto Spinetta, componía una serie de canciones mayormente inspiradas en la...

¿Qué caracteriza al rap hecho en el Callao? ¿Por qué es interesante estudiarlo? ¿Qué buscan los raperos cuando escriben sus letras? En "Soltando lo tuyo". El rap emocional en el Callao, buscamos responder a esas preguntas mediante entrevistas a líderes de grupos de rap y el análisis de contenido de las letras de sus canciones. También transcribimos 115 canciones de rap hecho en el Callao. Es frecuente que se asocie a los jóvenes chalacos únicamente con la violencia y el delito; sin embargo, en este libro resaltamos otra arista de sus vidas, la de personas sensibles que muestran con ...

Un libro original y divertido que te hará revivir momentos memorables. Descubre lo que ocultan aquellas canciones que han llenado momentos tan especiales de tu vida. El autor, que ha investigado a fondo cada una de ellas, nos presenta un libro diferente, original, muy informado y también divertido. Por un lado, además de las curiosidades y anécdotas de cada canción, nos selecciona aquellas estrofas que considera reflejan el mensaje y el misterio que el músico y letrista han querido transmitir al público. Por otro, no dejes de leer los "jugosos y curiosos" comentarios inspiradores de...

El libro es una compilación de letras que se le han incorporado a las principales marchas fúnebres de la cuaresma guatemalteca.

«Me temo que este libro va a romper muchas ilusiones. También historias arraigadas desde hace tiempo. Lo siento. No es mi intención ni la de este recopilatorio. Pero creo que, tras tantos años de licencia, llegó el momento de descifrar los secretos escondidos, esos que he venido guardando en cada una de estas 60 canciones. Entrad en el maravilloso mundo de mis laberintos, y desvelad lo que nadie sabe. Pero solo si sois valientes». A medida que Miguel Bosé nos desvela la intención de sus letras, irás encontrando fotografías a todo color inéditas del autor, las portadas de sus discos ...

Este libro, y el disco que lo acompaña, descubren, región por región, el magnífico repertorio de baladas y canciones que han marcado los aires de ópera de Bellini y de Verdi, los cantos de la Semana Santa de Sicilia o Cerdeña, el famoso trallallero de los estibadores genoveses o las experiencias renovadoras de los últimos tiempos.

¿Qué ventajas nos puede reportar el aprendizaje de la música? ¿Es preciso que el niño que quiere aprender a tocar un instrumento tenga oído musical? ¿Y si desafina? ¿Y qué hay del adulto que decide lanzarse a dicho aprendizaje, aunque sea tarde, cuando se jubila? ¿Podrá aprender a componer música? Según las últimas investigaciones, el alumno que dedica un tiempo a una actividad musical destaca en el ámbito escolar y es más altruista. Este libro, escrito por una reconocida especialista, describe con suma amenidad y de forma muy inteligible, la manera cómo la música y el...

When thinking of rock legends, a few names like Elvis, Jagger or Lennon pop up. Rock would not be how we know it today if not for the powerful influences many women have contributed to its rebellious style and combative generation. This book is a historic and chronological tour from the 20's to current day about the most important and influential women in rock history.

Si hay algo que compartan todas las culturas humanas, en todas las épocas y lugares, es la música. En este libro se argumenta que casi todos, aunque afirmemos tener “mal oído”, somos expertos en música porque nuestro cerebro está muy bien equipado para entenderla, descodificarla, darle significados e incluso crearla. "El instinto musical" es un libro único en su género, un relato completo de todo lo que se sabe (y mucho de lo que no se sabe) sobre cómo percibimos la música, y qué papel juega en la cultura y en la sociedad. En él, el lector hallará las claves para disfrutar...

This investigation is about a distinguished figure in the Portuguese Musical context of the twentieth century, which so far have not attracted the interest she deserves, although mentioned in dictionaries, encyclopedias as well as some newspaper articles published throughout her career or posthumously. Germaine Francine Benoit Van Gool, was born on July 30, of 1894 in Périgueux, France; daughter of Paul Benoit, French, and, Victorine Marie Van Gool, belgian. She arrived in Portugal in 1906 (at the age of 12). She acquired Portuguese nationality at age of 35. Therefore, we can say that...

Cuaderno número 1 de música antigua española con la transcripción musical de obr as para flauta dulce, o travesera, violín, oboe y bajo, de los siglos XVII-XVIII a cargo de Román Escalas y procedentes de la colección Higini Anglès.

Durante los años 1982 y 1989, la convivencia política, cultural y cotidiana de la Argentina estuvo musicalizada por letras de rock argentino. En tiempos de transición a la democracia y posdictadura, la libertad se convirtió en un tópico central, significativo y movedizo: las bandas y solistas ampliaron los límites de comprensión, potenciaron los goces colectivos y revalorizaron las prácticas de la juventud a escala latinoamericana.

Esta HISTORIA DE LA MÚSICA ESPAÑOLA es una notable aportación al conocimiento de nuestro rico pero poco conocido patrimonio musical. Cada uno de los siete volúmenes que componen este ambicioso proyecto, dirigido al gran público y a la generalidad de los profesionales de la música, ha sido encomendado a un destacado especialista en el período correspondiente. El propósito de los autores ha sido ofrecer al lector, en un lenguaje claro, con rigor conceptual y documentación básica, las claves fundamentales que le permitan recorrer los caminos por los que ha discurrido la música...

Bach representa el genio cumbre de la armonía musical, el hombre de bien que sufre las ingratitudes de su tiempo, el creyente de un Ser Supremo y el forjador de un himno de paz para toda la humanidad y la historia. Vivir es triunfar. Y triunfar es resolver dos fuerzas antagónicas. En todo instante estamos viviendo y muriendo. En todo momento somos y no somos. Ser y no ser frase mas profunda que la de la tragedia shakesperiana. Todo es y deja de ser. Todo cambia y es. Inmanente a la vida está el perpetuo fl uir de lo existente. Bach es el único artista que ha llegado a esas insondables...

Una inspiradora parábola acerca de la música, la vida y la diferencia entre tocar las notas correctas... y sentirlas. Del ganador del Grammy y legendario bajista Victor L. Wooten, "La lección de música" es la historia de un joven en apuros que quería que la música fuera su vida y que su vida fuera grandiosa. Entonces, de la nada, aparece un maestro. En parte genio musical, en parte filósofo, en parte excéntrico sabio, el maestro guiará al joven en un viaje espiritual, y le enseñará que los dones que obtenemos de la música reflejan los de la propia vida; que cada movimiento, frase...

Bienvenidos al maravilloso mundo de Manuel Vilas y bienvenidos también a los alucinantes viajes de Lou Reed por España. Porque este libro consta de dos historias montadas en una sola película: la del joven Vilas, que experimenta una revelación, una auténtica epifanía, cuando escucha la voz del músico estadounidense en su Barbastro natal durante los franquistas años 70, y la de Lou Reed, que entre concierto y concierto descubre un país oscuro y luminoso, amable y salvaje. Así, en ágil contrapunto, vemos cómo Vilas madura y se enamora, compra discos, acude a actuaciones y visita...

En el pensamiento musical confluyen distintos campos de conocimiento como la Filosofía, la Estética, la Historia, la Sociología, la Antropología, etc. Todas estas disciplinas nos ayudan a entender qué funciones tenía la música en diferentes épocas, cómo era considerada por la sociedad del momento y qué vínculos tenía con la concepción del mundo. En este libro, un libro imprescindible para los amantes de la música que se quieran adentrar en el prolífico tesoro del pensamiento musical, se desgrana la visión de la música y su importancia desde los griegos hasta la actualidad....

Un cours complet de technique vocale. La m?me technique de chant qu'utilisent les pros est maintenant disponible pour vous. Apprenez ? chanter d'une voix forte, claire et souple avec un registre que vous n'imaginiez pas possible. Quel que soit le style de musique que vous chantez?pop, rock, gospel, op?ra ou com?die musicale?la m?thode d'entra?nement vocal de Seth Riggs est celle qui a fait ses preuves.

Perfect for anyone who wants to be a DJ, this book illustrates how being a DJ is not only a job but an art form. Perfecto para todos aquellos que quieren ser DJ, este libro ilustra como pinchar discos no es sólo un oficio sino un arte.

Ambicioso, riguroso y totémico, este libro se propone contar la historia del DJ en toda su complejidad: desde sus humildes orígenes en las escenas underground de Londres, París y Nueva York hasta su conversión en superestrellas que viajan por el mundo ganando sueldos propios de un actor de Hollywood. Del reggae al tecno, pasando por la música disco, el hip-hop y el house. El DJ siempre ha tenido que abrirse camino comercial y musicalmente para reivindicar su papel transformador y su carácter de artista. Porque por mucho que le duela a la academia, sin él la música no sería lo que es...

This illustrated biography shows how four friends from Liverpool became the most popular musical group in history: The Beatles! Each book comes with a complimentary poster of the band. It also includes a prologue by Jordi Sierra i Fabra.

Publicado por primera vez en 1978, Dios salve a los Sex Pistols fue el primer libro que alumbró, de manera documentada y precisa, la ascensión y disolución del grupo por antonomasia del punk británico que puso patas arriba la música popular y, de paso, la conservadora sociedad e industria musical de mediados de los setenta. Compuesto a modo de collage a partir de entrevistas con todos los miembros y exmiembros del grupo, familiares, amigos y colaboradores, el fascinante diario íntimo de la secretaria del polémico mánager Malcolm McLaren, extractos de la incendiaria prensa que vertió...

Las páginas de este libro muestran los resultados de una investigación sobre el son jarocho y jazz, específicamente, de su música a partir de las semejanzas. Se abordan temas concernientes al ritmo, melodía, armonía, instrumentación y técnica. Dichos tópicos son comunes en bibliografías musicales de otras latitudes y especializaciones, sin embargo, en lo que atañe al son jarocho, son contados los libros que examinan solo a la música, y este número disminuye, si buscamos textos escritos por músicos o compositores. Eso marca la diferencia con este libro, debido a que las fuentes...

Recognized as the most significant composer from New Spain in the early eighteenth century, Manuel de Sumaya (ca. 1678–1755) oversaw musical activity at Mexico City Cathedral during a time of stylistic change. Sumaya, who was locally born and ordained as a priest, wrote music that mixes the counterpoint and rhythmic vigor of seventeenth-century Hispanic music with more modern Italianate gestures prescient of international taste in the eighteenth century. This edition of all thirty-four villancicos with music by Sumaya conserved in the Estrada Collection at Mexico City Cathedral reveals the...

En Cumbiana, relatos de un mundo perdido, Carlos Vives y Guillermo Barreto nos llevan a descubrir el origen de la cumbia a través de un viaje mágico que entreteje la memoria del artistas y los apuntes del historiador. Este libro es el portal a la reconstrucción de una alucinante nación anfibia que unió su destino en América con la cultura europea y con la cultura africana para dejar un legado musical que ha marcado la historia.

"La vida me ha regalado grandes momentos con muchos de los músicos más importantes de nuestro rock", dice el trompetista conocido como Gillespi. Varios de esos encuentros memorables fueron parte de sus programas de radio, otros se desarrollaron en las casas de los entrevistados, "tomando mate o vino, yendo y viniendo, con terceras personas ahí conversando. Naturalmente". Salsipuedes (Historias de rock argentino) reúne una selección envidiable de esta serie de conversaciones con Luis Alberto Spinetta, Charly García, Fito Páez, Gustavo Cerati, Roberto Pettinato, David Lebón y Litto...

Este libro ofrece al lector una mirada de las décadas 1950 a 1970 en Chile, desde la perspectiva de la producción, consumo y circulación de música popular. Retomando el enfoque del volumen anterior (1890-1950), en este volumen se presentan las inquietudes y necesidades sociales del perí­odo a través de las expresiones de una música moderna, masiva y mediatizada. El protagonismo que adquieren los jóvenes y las mujeres, las transformaciones en las costumbres y las prácticas sociales, los nuevos ritmos y lenguajes musicales, y las formas innovadoras de baile, son algunas de las...

Esta historia de la musica medieval, centrada en el Occidente cristiano, estudia los principales pasos de su evolucion: el canto de las liturgias latinas y sus formas derivadas; la cancion monodica profana y vernacula; los origenes de la polifonia; el ars antiqua; la musica francesa e italiana en el siglo XIV; la musica inglesa desde la conquista normanda hasta la muerte de Dunstable; y, por ultimo, el siglo XV, con especial atencion a Francia y los Paises Bajos. La aparicion de la armonia como factor estructural y el final de la preponderancia del cantus firmus y las formes fixes cierran el...

Los Beatles son un concepto que parece ser capaz de trascenderlo todo. Pero su obra estética nace situada: se produjo en un tiempo y en unos espacios determinados que la condicionaron y la hicieron posible. De esta idea parte el semiólogo Bernardo Suárez para analizar en esta obra el fenómeno artístico que Los Beatles representan en el marco de la sociedad de su época. Explora los contextos global, local e individuales que atravesaron la producción de su música y postula la existencia de dos períodos diferenciados, llamados configuraciones, que signan el porvenir de la carrera de la...

En el volumen final de una larga historia de la música popular chilena del siglo XX, Juan Pablo González termina como solista un proyecto iniciado como dúo y luego como trío. Se trata de un solista con acompañamiento, pues suma a un octeto de profesionales con los que aborda la canción de autor como producto intermedial, enfocándose en treinta bandas chilenas activas en la década del noventa. Al mismo tiempo, el libro detalla el fortalecimiento de la industria discográfica y de la música en vivo en el país luego de que Santiago se sumara a Buenos Aires, Sao Paulo y Río de Janeiro...

En este volumen se han recogido artículos, reportajes y reflexiones sobre diferentes tipos de música en su relación con otras artes.Los mismos fueron publicados en medios periodísticos de Buenos Aires, con el agregado de algunos breves estudios inéditos.El título se refiere a la función literaria y musical del trineo en Peer Gynt de Ibsen y en la versión sinfónica de Grieg, poderosa y estremecedora en la primera, y leve en la segunda.Creencias populares latinoamericanas, Venezuela, Cuba y Brasil en particular, ocupan un espacio bastante considerable, lo que explica el subtítulo de...

En el presente volumen se edita un conjunto de obras compuestas en España durante la segunda mitad del siglo XVII que llevan el rótulo de «recitativo» o de «recitado». Hay que advertir que estos términos pueden significar dos cosas: o bien una forma musical de medida más o menos libre, con el bajo estático y notas repetidas en la voz, o bien un estilo de canto que implica entonar el texto de un modo enfático y declamatorio, aunque la música sea firmemente medida. Lo común en ambos casos sería un modo de cantar que se acerca a la declamación.

Edición castellana revisada del New Grove Dictionary of Music and Musicians (1980), libro de referencia considerado imprescindible a nivel internacional y en cuya elaboración han colaborado más de 2.000 especialistas. El diccionario tiene más de 10.000 entradas referidas a compositores, términos, instrumentos, instituciones, intérpretes, obras musicales, etc. Contiene también ilustraciones y ejemplos musicales.

Una conexión inspiradora entre personajes y eventos históricos con grandes artistas y canciones del rock ¿Qué sorprendente vínculo existe entre determinadas historias y algunas canciones y artistas muy populares como "Losing my Religion" de R.E.M. y el Nobel Gabriel García Márquez? ¿Y entre "A Hard Rain's A-Gonna Fall" de Bob Dylan y la crisis de los misiles de Cuba en 1962 o entre el tema "Lover, Lover, Lover" de Leonard Cohen y la guerra del Yom Kippur? Este libro podría considerarse casi un diario generacional que atraviesa los grandes cambios de todo tipo acontecidos en los...

Introducing "Fascination" Gypsy Waltz by Dante Marchetti, skillfully arranged for Brass Quintet/Ensemble by Francesco Leone. This arrangement has been meticulously crafted to cater to musicians at an easy to intermediate level, ensuring accessibility for a wide spectrum of players. This e-book includes the score . We take immense pride in offering valuable resources tailored for a diverse international audience. Our informative materials have been thoughtfully translated into multiple languages, including English, French, German, Spanish, Italian, Portuguese, Korean, Japanese, and Chinese....

Las 88 teclas del piano -52 blancas y 36 negras- han sido la base sonora sobre la que la mayoría de los compositores han probado y escuchado por primera vez sus melodías antes de llevarlas al pentagrama. Desde su invención en los primeros años del siglo XVIII hasta hoy, el piano ha sido protagonista indispensable de la música. EL PIANO presenta un panorama de su evolución, sus características y modelos, fabricantes, compositores, escuelas e intérpretes, en el que también se tiene en cuenta la producción española, llenando así una laguna frecuente en la bibliografía extranjera....

Twenty-six songs illustrate the growth and diversity of tango canción, from its Argentine roots to its dissemination throughout Europe and into the Middle East and beyond. These songs are represented both in print - with melody lines, chord boxes and lyrics in their original language and in English - and through classic recordings by the original artists on the accompanying CD. Tango Voices is not only the perfect introduction to one of World Music's most expressive and seductive genres, but also a valuable resource for all existing tango lovers.

From its origins in Ragtime and Blues, the passionate life and main themes of the greatest singers and musicians, this book discusses the history of one of America's greatest inventions, with chapters ranging from its historical beginnings to jazz in films.

En la presente colección se editan los villancicos y cantadas al Santísimo de Francisco Corselli (1705-1778), maestro de la Real Capilla de Madrid. Cada volumen incluye cantadas para una voz solista –tiple, alto, tenor y bajo–, en ocasiones precedidas por un estribillo a 8. Además, se dedica otro volumen a los villancicos al Santísimo para coro. El presente volumen incluye cuatro cantadas para bajo. En una de ellas se menciona al cantante, el famoso bajo Antonio Montagnana. Cabe pensar que el resto de cantadas estarían también destinadas a ser interpretadas por él.

Pacho es una de esas personas con ese extraño don para estar siempre en el momento y lugar adecuados. Solo así se explica que llegase a Chicago sin saber muy bien qué hacer, y acabase convirtiéndose en un reputado periodista musical, teniendo la suerte de vivir (de primera mano) el nacimiento del blues de Chicago o el rock and roll de Memphis en los años 50, el soul de Detroit en los 60, la explosión del punk en Nueva York y Londres a finales de los 70, el grunge en Seattle a comienzos de los 90, y entre medias, haber estado en el Verano del Amor en San Francisco, en el festival de...

Bb Clarinet 3 part of "10 Romantic Pieces". Collection of 10 easy pieces of the romantic period arranged for Clarinet Quartet (four Bb soprano clarinets) by Francesco Leone, very useful for recital of students of the first courses. (score and parts available in series). Contains track information in English, French, German, Spanish, Portuguese, Italian, Korean, Japanese, Chinese. Scan QR code (in cover) for audio demo or visit www.glissato.it product code: EG0907. contents: 1. Largo from “New World Simphony” – A. Dvorák 2. Theme from "Le Streghe" - N.Paganini 3. Melody – A....

Un elegante, ameno y completo panorama de la música popular: desde el ragtime hasta el rock. Hay una lista autorizada de los más importantes eventos de la historia musical, que todos coincidimos en reconocer y una galería de álbumes clásicos y de singles capaces de cambiarnos la vida, de géneros vitales, de añoradas eras —eternamente nuevas, eternamente maduras— listas para ser descubiertas. ¿Qué escucha la gente? ¿De dónde viene lo que escuchan? ¿Por qué les gusta? ¿Qué añade a sus vidas? Aproximarse a la música con un espíritu parecido a la genuina democracia puede...

Gibbs ofrece una nueva visiin de Schubert, en especial del desarollo de su carrera profesional, de su relaciin con Beethoven, del crecimiento de su celebridad, de su imagen publica y demsu lado mas oscuro, le bebida, la depresiin y la ambiguedad sexual.

Prog rock is like a musical sponge, capable of absorbing, incorporating, and distilling an endless diversity of influences, ranging from psychedelic rock, blues, jazz, pop, electronic music, classical, and more in its work to topple stylistic barriers with new and daring sounds. This book serves as a rigorous guide to the genre.

El libro que nos entrega Juan Pablo González prolonga hacia un pasado más reciente sus anteriores estudios sobre historia de la música popular chilena. Si bien persiste un “modo de hacer” común, se enfatizan aquí los enfoques más específicamente musicológicos del material, con oportunas inflexiones hacia el análisis intrínseco de los lenguajes. La proximidad temporal le permite interactuar con los protagonistas de esos procesos e incluir su propia experiencia con ellos, en la certeza de que lo social atraviesa la memoria privada.

This text presents beginning violin technique and basic music-reading fundamentals, with an emphasis on the use of melodies and classical pieces to teach each new concept. the 28 lessons include basic technique and reading skills, scales in the keys of A, D, G, and C as well as bowing techniques such as dynamic contrast, slurs, accents, and staccato bowing. There are 47 melodies presented including works by Bach, Beethoven, Brahms, Handel, Mozart and other classical composers. the companion CD features all of the exercises and pieces recorded with solo violin and piano accompaniment.•

Este texto guía está dirigido a estudiantes, profesores y profesionales del piano en Colombia, y tiene como propósito contribuir a la formación de sólidos pianistas de concierto y con un alto nivel de excelencia. Con base en su amplia experiencia, la autora divide el texto en tres capítulos en los que esboza la parte histórica del arte pianístico, expone aspectos fundamentales acerca de la técnica e interpretación y, finalmente, presenta las fases del montaje de obras, con lo cual brinda elementos que pueden ser útiles para la enseñanza y el aprendizaje del piano, tomando como...

La revista Rolling Stone puso a Ramones en el número 26 de la lista de los mejores artistas de todos los tiempos. En 2011 recibieron un Grammy por su trayectoria profesional y fueron incluidos en el Rock and Roll Hall of Fame en 2002. Marky Ramone fue una parte esencial de la consecución de este éxito: su particular estilo al tocar la batería, denominado blitzkrieg, caracterizaba el sonido del que la banda fue pionera. Antes de unirse a Ramones, Marc Bell ya tenía un nombre en la escena musical neoyorquina, pero al encontrarse con otros tres inadaptados sociales, se convirtió en Marky...