Poemas

Diego Hurtado de Mendoza fue un destacado escritor, poeta y dramaturgo español nacido en 1503 en la villa de Ubeda, en la provincia de Jaén. Se destacó en el siglo XVI, en un período donde el Renacimiento comenzaba a florecer con fuerza en la península ibérica, y su obra se inscribe dentro de este contexto cultural y artístico.

Procedente de una familia noble, Hurtado de Mendoza recibió una educación esmerada que le permitió desarrollar su talento literario desde una edad temprana. Aunque no se conserva mucha información sobre sus primeros años, se sabe que estuvo involucrado en la vida de la corte y mantuvo relaciones con otros intelectuales y artistas de su tiempo.

Una de sus características más sobresalientes fue su habilidad para combinar diferentes géneros literarios. Su poesía se encuentra impregnada de influencias italianas y clásicas, reflejando el espíritu del Renacimiento. Se le atribuyen obras como el “De los amores de Mingo Revulgo”, donde se muestra un estilo ingenioso y un uso agudo del lenguaje, lo que lo hace destacar entre sus contemporáneos.

Además de su labor como poeta, Hurtado de Mendoza también fue un prolífico dramaturgo. Sus obras teatrales, como la “Comedia de Calisto y Melibea” (una referencia a “La Celestina”), muestran una profunda comprensión de las emociones humanas y los conflictos sociales de su época. Se caracterizan por su aguda crítica social y por un enfoque innovador en la representación de los personajes.

• Temas recurrentes en su obra:
  • El amor y sus complejidades.
  • Los conflictos sociales de su tiempo.
  • Las relaciones humanas y la moralidad.
• Influencia en la literatura:
  • Su trabajo ha influido en numerosos autores posteriores.
  • Se le reconoce como una pieza clave en el desarrollo de la comedia en la literatura española.

A lo largo de su vida, Hurtado de Mendoza también se destacó por su participación activa en la política y la administración. Ocupó diversos cargos en la corte, lo que le permitió estar en contacto con importantes figuras de su época y participar en las decisiones políticas del momento. Esta dualidad entre la vida política y la artística es una de las características que lo hacen un autor fascinante.

Su legado literario se ha preservado a lo largo de los siglos, y aunque hoy día no goza del mismo renombre que otros autores del Siglo de Oro español, tiene un lugar destacado entre los escritores del Renacimiento. Su obra ha sido objeto de estudio en diversas ocasiones y sigue siendo relevante tanto para los amantes de la literatura como para los historiadores que se interesan por la cultura española de la época.

Diego Hurtado de Mendoza falleció en 1576, dejando tras de sí una rica herencia literaria que continúa resonando en el ámbito académico y literario. Su vida y obra representan un puente entre el esplendor del Renacimiento y las corrientes literarias que darían paso al Siglo de Oro, consolidando su lugar en la historia de la literatura española.

Mi propósito es escribir la guerra que el Rey Católico de España don Felipe el II, hijo del nunca vencido emperador don Carlos, tuvo en el reino de Granada contra los rebeldes nuevamente convertidos, parte de la cual yo vi y parte entendí de personas que en ella pusieron las manos y el entendimiento. Bien sé que muchas cosas de las que escribiere parecerán a algunos livianas y menudas para historia, comparadas a las grandes que de España se hallan escritas: guerras largas de varios sucesos; tomas y desolaciones de ciudades populosas; reyes vencidos y presos; discordias entre padres y...

En La fábula del tiempo, antología poética de José Emilio Pacheco, Jorge Fernández Granados, uno de los mejores poetas y críticos de la nueva generación mexicana, pone al alcance del lector en un solo volumen una selección crítica de una obra extendida ya a lo largo de varias décadas, testimonio de su país y de su tiempo pero también prueba de amor y fe en el poder de la palabra. Fernández Granados propone una visión conjunta y rigurosa de una obra viva en cuyo centro late el paso del tiempo en su doble e inseparable aspecto de constructor y destructor.

Esta edición bilingüe de El guante de plástico rosa es la historia de un enfrentamiento cuerpo a cuerpo con la muerte. Reto, exorcismo, supervivencia: es la escritura el arma, el instrumento, el poder mágico del que se vale la poeta para seguir del lado de la vida. Nacido de la necesidad y escrito a lo largo de diez años, en un largo proceso de investigación y aprendizaje. A partir de una imagen alegórica relacionada con la muerte del amor —encuentra a un hombre pudriéndose en su fregadero— se exploran otras aproximaciones a la muerte: las masacres, los mataderos, los animales...

DICE siempre algo, besa, camina. Escribe largos cantos sobre la tierra. Busca entre las hojas dulces de un limonero. Va. Viene. Interroga. Enloquece. Negra, la hormiga.

En Nere Ekialdean, Aitor Arjol Bermejo traduce en poesia el ultimo de sus latidos hasta el presente, desde uno de los corazones del continente latinoamericano. Y lo hace con un recorrido a traves de la palabra -la misma arma que le quedaba a Blas de Otero-, frente a la hipocresia etica y moral en que se ha convertido el nuevo siglo.