Ruth Montes

La mejor biblioteca digital de libros en PDF, EPUB y MOBI

Historia de la Historia del arte

Ficha del Libro

Libro Historia de la Historia del arte

¿En qué momento surgió la Historia del arte? Y más importante aún, ¿cómo fue evolucionando y conformándose como disciplina académica? A ambas cuestiones, especialmente a la segunda, es a lo que trata de dar respuesta este libro. Con un estilo ameno y riguroso, Udo Kultermann pasa revista a los más de dos mil años que median entre Platón y las décadas finales del siglo xx, un apasionante recorrido que, desde la "prehistoria" griega, conduce al lector por la vida y la obra de las principales figuras que, con su trabajo y su personalidad, han caracterizado el desarrollo de esta ciencia. De Plinio el Viejo a Aby Warburg, de Vasari a Chastel, de Winckelmann a Kenneth Clark, pasando por Winckelmann, Burckhardt, Berenson, Pater, Riegl, Panofsky, los hermanos Goncourt o Anthoy Blunt, el presente libro constituye un completo y riguroso quién es quién en la apasionante historia de esta disciplina. En sus páginas se pone de manifiesto que, lejos de ser algo monolítico, la Historia del arte es un reflejo de las tendencias y corrientes metodológicas tan dispares que han confluido en su configuración. Una disciplina que no sólo no ha llegado a su fin, sino que continúa creciendo y abriendo nuevos ramales por los que discurrir, en su afán por profundizar en la esencia de esa poliédrica realidad que es el hecho artístico, siempre complejo y elusivo.

Ficha Técnica del Libro

Número de páginas 360

Autor:

  • Udo Kultermann

Categoría:

Formatos Disponibles:

PDF, EPUB, MOBI

¿Cómo obtener el libro?

A continuación, te ofrecemos varias opciones para adquirir el libro.

Valoración

Popular

3.9

48 Valoraciones Totales


Biografía de Udo Kultermann

Udo Kultermann es un renombrado historiador y crítico de arte originario de Alemania, conocido por su enfoque innovador y su capacidad para analizar y contextualizar el arte contemporáneo dentro de la historia cultural más amplia. Nacido en 1930, Kultermann ha dedicado gran parte de su vida a la exploración del arte moderno, fusionando la teoría con la práctica, y ha sido una figura influyente en el desarrollo del arte contemporáneo en Alemania y más allá.

Estudió en la Universidad de Múnich, donde se especializó en historia del arte. Su formación académica le permitió desarrollar una sólida comprensión de las tendencias artísticas, así como de los movimientos sociales y políticos que han influido en la creación artística a lo largo del tiempo. Este contexto histórico es fundamental para su obra, ya que Kultermann no se limita a describir obras de arte; busca entender el trasfondo que las motiva y cómo estas obras se conectan con la sociedad que las produce.

A lo largo de su carrera, Kultermann ha publicado numerosos libros y artículos que han sido fundamentales para el estudio del arte contemporáneo. Su obra más destacada, “Historia del arte moderno”, se ha convertido en un texto de referencia en el campo, donde el autor aborda la evolución del arte desde finales del siglo XIX hasta el presente. A través de sus escritos, Kultermann ha tratado de desmitificar el arte moderno, haciéndolo accesible tanto a expertos como a un público más amplio.

Uno de los aspectos más interesantes del trabajo de Kultermann es su enfoque interdisciplinario. Él sostiene que el arte no puede ser entendido sin considerar otros aspectos de la cultura, como la filosofía, la política y la tecnología. Esto lo ha llevado a explorar campos tan diversos como la arquitectura, la escultura y el diseño, siempre con la intención de mostrar cómo estas disciplinas se interrelacionan y enriquecen mutuamente. En sus análisis, a menudo incluye referencias a artistas de renombre y movimientos clave, lo que permite a los lectores situar el arte en un contexto más amplio.

Además de su trabajo como historiador y crítico, Kultermann ha sido un valioso educador. Ha enseñado en diversas universidades, donde ha influido en generaciones de estudiantes de arte y ha fomentado un enfoque crítico hacia el estudio del arte. Su estilo de enseñanza es caracterizado por su pasión y su compromiso con la educación, animando a sus alumnos a cuestionar y explorar en profundidad la relación entre el arte y la sociedad.

Kultermann también ha sido curador de varias exposiciones importantes a nivel internacional. Su habilidad para seleccionar y presentar obras de arte de manera coherente ha sido reconocida por su capacidad para destacar las conexiones entre diferentes artistas y movimientos. Ha trabajado en museos y galerías de Europa y América, contribuyendo a la visibilidad del arte contemporáneo y promoviendo a artistas emergentes.

En resumen, Udo Kultermann se ha consolidado como una figura clave en el estudio y la promoción del arte contemporáneo. Su trabajo ha dejado una huella indeleble en el campo de la historia del arte, y su dedicación a la educación y la curaduría ha inspirado a muchos a apreciar y entender el arte en sus múltiples dimensiones. A medida que continúa su labor, su influencia solo parece aumentar, y su legado permanecerá como un testimonio del compromiso con la exploración y comprensión del arte moderno.

Más libros de la categoría Arte

Las hermanas Gilda

Libro Las hermanas Gilda

Para celebrar el 60o aniversario de las Hermanas Gilda, Ediciones B pone a la venta un Superhumor antológico dedicado a dos de los mejores personajes del cómic infantil español de todos los tiempos. A partir de la primera página publicada en 1949 podremos disfrutar del genial humor de su creador, el inconfundible Manuel Vázquez.

Nunca te olvidaré-

Libro Nunca te olvidaré-

La publicación recoge los retratos hechos por el fotógrafo neoyorkino Nickolas Muray a Frida Kahlo, así como un ensayo sobre la relación entre Kahlo y Muray y la corrrespondencia entre ambos.

Tradición y deuda

Libro Tradición y deuda

El arte contemporáneo global y su uso creativo de la tradición, del pasado y del patrimonio, suponen un combate al legado eurocentrista establecido por el arte moderno. El arte contemporáneo global rompe el mito del modernismo europeo, al reactivar varias formas de herencia, desde la pintura de tinta de literatos en China hasta la pintura aborigen en Australia, para proponer futuros nuevos y diferentes. Joselit analiza no solo c ómo el patrimonio se vuelve contemporáneo, a través de la práctica de artistas individuales, sino también cómo una infraestructura cultural de museos,...

El espacio musical andino

Libro El espacio musical andino

¿Existen todavía en los Andes expresiones musicales que hunden sus raíces en la época precolombina y proceden de un arte antiguo cuyo significado hemos perdido? Este estudio nos Invita a descubrir, a través de diferentes manifestaciones musicales de comunidades campesinas tradicionales, una visión cosmogónica que aparece compartida a lo largo de Inmensos territorios, desde épocas muy remotas, por gran parte de las poblaciones andinas. A partir de una investigación realizada en la zona del lago Titicaca, principalmente en la isla de Taquile y luego extendida a las poblaciones de la...

Libros Recomendados 2025



Últimas Búsquedas


Categorías Destacadas