Canto Negro

Nicomedes Santa Cruz, nacido en Lima, Perú, el 4 de junio de 1925, fue un destacado poeta, músico y folclorista peruano, reconocido principalmente por su compromiso con la cultura afroperuana. A lo largo de su vida, Santa Cruz se convirtió en un referente de la música y la poesía afroperuana, aportando significativamente a su difusión y reconocimiento en la sociedad peruana y en el mundo.

Su familia estaba compuesta por una rica herencia cultural. Su madre, una mujer de profundas raíces afroperuanas, influyó en su vida desde temprana edad, despertando en él el interés por las tradiciones y costumbres de su pueblo. A lo largo de su infancia, Nicomedes fue expuesto a la música y la poesía oral, lo que posteriormente lo llevó a forjar su propio camino en el ámbito artístico.

En su juventud, Santa Cruz inició sus estudios en el Colegio Nacional de San Martín. Sin embargo, su deseo de explorar su identidad cultural lo llevó a participar activamente en la promoción de la música afroperuana. En la década de 1940, comenzó a difundir su obra y a organizar peñas folclóricas, donde se celebraban manifestaciones artísticas vinculadas a la tradición afroperuana.

Una de las contribuciones más significativas de Santa Cruz fue su labor como recopilador de la música negra del Perú. En su búsqueda por mantener vivas las tradiciones, recopiló numerosas composiciones y melodías que se habían transmitido de generación en generación. Su pasión por la música también lo llevó a formar parte de diversas agrupaciones musicales, como el Grupo Folclórico Peruano, donde se destacó como cantautor.

La poesía de Nicomedes Santa Cruz es un reflejo profundo de la realidad social y cultural de la comunidad afroperuana. Su estilo se caracteriza por un lenguaje sencillo, pero cargado de simbolismo, que busca conectar con las vivencias y emociones de su pueblo. Algunas de sus obras más reconocidas incluyen “Canto de la resistencia” y “El alma de la tierra”, en las que aborda temas como la identidad, la lucha y el amor a la tierra.

• Su legado musical incluye la creación de varios álbumes que recogen las tradiciones afroperuanas y la fusión de géneros musicales.
• Participó en festivales internacionales, donde promovió la riqueza cultural del Perú y su música afroperuana.
• Fundó el “Centro de Estudios Afroperuanos”, una institución dedicada a la investigación y difusión de la cultura afroperuana.

A lo largo de su vida, Santa Cruz también se enfrentó a la discriminación y el racismo, experiencias que marcaron su obra y lo llevaron a convertirse en un defensor de los derechos de la comunidad afroperuana. Sus actuaciones y palabras resonaron en la lucha contra la injusticia social y racial en el Perú, convirtiéndolo en un símbolo de resistencia cultural.

En 1992, Nicomedes Santa Cruz fue condecorado con el Premio Nacional de Cultura en reconocimiento a su contribución a la música y la literatura del Perú. Sin embargo, su vida estuvo marcada por la adversidad, ya que su salud comenzó a deteriorarse con el tiempo. A pesar de esto, continuó trabajando y creando hasta sus últimos días, mostrando su incansable espíritu artístico.

La muerte de Nicomedes Santa Cruz el 5 de enero de 1992 dejó un vacío en el panorama cultural peruano. Su legado continúa vivo en las generaciones que lo siguen recordando y valorando su inmenso aporte a la cultura afroperuana. Su vida y obra son un claro testimonio de la riqueza y diversidad cultural que caracteriza al Perú, y su influencia perdura en la música y la poesía contemporánea.

Hoy en día, Nicomedes Santa Cruz es recordado no solo como un artista talentoso, sino como un guerrero de la cultura que luchó por la dignidad y el reconocimiento de su pueblo. Su obra sigue inspirando a nuevos artistas y activistas, consolidando su lugar en la historia cultural del Perú.

El poeta en su soledad, recorre Buenos Aires, partiendo desde el cementerio y la pradera de La Recoleta, y siguiendo un trazado a través de los rincones de la esencia retomando a Martín Fierro, Oliverio Girondo, a Borges en su laberinto, a Cortazar en su café London, para llegar hasta Alejandra Pizarnik y su esencia en el café ""La Giralda"". Luego el sentimiento magnifica y vive los espacios en gran integración y añoranza.

El cuento de hadas de un príncipe quien es desterrado de su reino y sirve como criado en el reino de una princesa de quién se enamora. Pero el giro de los acontecimientos y los conflictos internos de los amantes, que representa cada batalla para cristalizar su amor, los hará vivir este amor a través del sufrimiento y la alegría. Y este romance toma un giro inesperado cuando el príncipe-criado reconquista su reino y se presenta en el reino de su amada como el príncipe que era y que ha vuelto a ser.

Con la sabiduría y sensibilidad características de la poesía de Robin Myers, Tener concentra los materiales de los que estamos hechos, los espacios que llamamos nuestros. ¿Qué nos hace humanos? ¿Cuáles son las experiencias que nos forman y –quizás más importante– que nos deforman? La voz de Tener es una, pero conoce varias lenguas: la del desierto, con su voluntad particular; la de las hormigas y sus dientes diminutos; el parpadeo incesante de las luciérnagas; la de los verduleros que descargan sandías de una camioneta. Este libro no resuelve preguntas: las observa con alegría ...

Para la autora, Paula Nogales Romero, es ésta una oportunidad de decir a los lectores que la han seguido, y a los que la lean por primera vez, aquí estoy con todos mis registros y mis versos, aquellos ya lejanos que merecieron el formato venerable del libro impreso y aquellos otros que quedaron esperando mejor oportunidad, o éstos más recientes y cercanos al estado personal y de creación que, sin embargo, reventaban de silencio entre los folios, en encuadernación casera, agostándose perplejos ante la tardanza de su salida al mundo. Pero esta merced no es gratuita: tiene la...