Goya

Robert Hughes (1938-2012) fue un influyente crítico de arte, autor y documentalista australiano, conocido por su aguda visión sobre el arte contemporáneo y su capacidad para comunicar ideas complejas de manera accesible. Nació en Sydney, Australia, y desde joven mostró un gran interés por el arte y la cultura. Su formación académica incluyó estudios en la Universidad de Sydney y más tarde en el Reino Unido, donde se sumergió en el mundo del arte europeo.

Hughes llegó a ser un prominente crítico de arte en la década de 1960, trabajando inicialmente para la revista The Bulletin en Australia. Sin embargo, su carrera despegó realmente cuando se trasladó a Estados Unidos, donde se estableció en Nueva York. Allí, comenzó a escribir para importantes publicaciones, entre ellas Tatler y The New York Review of Books, ganando reconocimiento por su estilo directo y su perspicacia crítica.

Uno de sus trabajos más notables fue el libro “The Shock of the New”, publicado en 1980. En este libro, Hughes exploró el desarrollo del arte moderno desde el impresionismo hasta el arte contemporáneo, analizando cómo los movimientos artísticos respondieron a los cambios culturales y sociales de sus épocas. “The Shock of the New” no solo es un texto esencial para entender el arte del siglo XX, sino que también sirvió como base para una serie documental de la BBC que amplificó su impacto.

El estilo de escritura de Hughes se caracterizaba por su agudeza y su capacidad para conectar el arte con sus contextos históricos y sociales. Era conocido por su lenguaje apasionado y su crítica mordaz, a menudo desafiando las convenciones y abogando por una mayor apreciación del arte basado en el conocimiento y la experiencia. Su enfoque no solo incluía la crítica de obras individuales, sino también una evaluación más amplia de las instituciones y tendencias dentro del mundo del arte.

• “American Visions” (1997), otro de sus trabajos destacados, es un examen de la historia del arte estadounidense y su evolución a lo largo de los años. En este libro, examina cómo el arte estadounidense ha sido influenciado por factores como la cultura popular, la política y la identidad nacional.
• Hughes también fue autor de “Nothing If Not Critical”, una colección de ensayos donde abarcó una variedad de temas relacionados con el arte y la crítica, demostrando su habilidad para combinar análisis profundo con un estilo accesible.

A lo largo de su carrera, Hughes también se destacó como un ferviente defensor del arte, expresando inquietudes sobre el mercado del arte y la comercialización de las obras. Su visión crítica lo llevó a cuestionar las dinámicas de poder dentro del mundo del arte, argumentando que a menudo se privilegiaba la novedad y la espectacularidad sobre la calidad artística genuina.

En el ámbito personal, Robert Hughes fue conocido por su amor por la literatura y la cultura en general, cultivando una vasta biblioteca que reflejaba sus intereses diversos. A pesar de su éxito y reconocimiento, nunca perdió de vista su objetivo de hacer que el arte fuera accesible a un público más amplio, a menudo desafiando las barreras que existían entre el arte y el espectador promedio.

Hughes falleció en 2012, dejando un legado perdurable como uno de los críticos de arte más influyentes de su tiempo. Su trabajo sigue siendo un referente en la crítica contemporánea, y sus escritos continúan inspirando a nuevas generaciones de artistas, críticos y amantes del arte.

Este libro recoge el resultado de largas horas de conversaciones entre Antonio Vega y Juan Bosco, en las que el artista desgrana sus opiniones e inquietudes, así como su particular visión del mundo que lo rodea. Los textos, en los que se incluyen letras de canciones inéditas de Antonio, van acompañados de fotografías de su entorno más próximo, tanto familiar como de sus amistades, cedidas especialmente para este libro.

Los ensayos que componen el presente volumen tienen como fin alumbrar zonas todavía poco exploradas en la teoría y la crítica de la autoficción desde nuevos enforques y nuevas metodologías. En este momento concreto de nuestra historia, en el que emergen y se desarrollan cada vez con mayor frecuencia los relatos autoficcionales, se impone estudiar los procesos de hibridación discursiva a través de la convergencia de distintos géneros, la diversificación de las formas de la autorrepresentación, la problematización de la dualidad factualidad-ficción o la inclusión de nuevos soportes ...

¿Qué intereses están detrás de las distintas fugas de Joaquín Archivaldo Guzmán Loera? ¿Cuál fue el papel real que desempeñaron las autoridades guatemaltecas para apresarlo en 1993? Con su detención, en enero de 2016, ¿termina el mito del líder del cártel de Sinaloa? Al reconstruir los pasos de El Chapo por Centroamérica, la periodista Julie López remueve algunos de los misterios que rodean al capo más polémico de las últimas décadas y reconstruye las distintas versiones sobre su primera captura en Guatemala sin dejar de lado sus años en prisión y el inicio de la...

La crónica periodística es reconocida cada vez más como uno de los géneros emblemáticos del siglo xix y de principios del xx. La revaloración de esta forma textual, de enorme arraigo en el quehacer literario de los más importantes escritores de la época, implicaría un cambio en la percepción del carácter abierto y heterogéneo de su naturaleza textual, así como del estrecho vínculo que estableció con la prensa.