Carta a un hijo

Rudyard Kipling nació el 30 de diciembre de 1865 en Bombay, India, en el seno de una familia británica. Hijo de los artistas Lockwood y Alice Kipling, Rudyard pasó sus primeros años en la India, donde se sumergió en el rico entorno cultural y social de la región. A la edad de cinco años, Kipling fue enviado a Inglaterra para recibir educación formal, un cambio que dejó una profunda huella en su vida y obra posteriores.

Durante su tiempo en Inglaterra, Kipling asistió a la escuela en el pueblo de Westward Ho! y más tarde en la escuela de Reigate, donde experimentó la dura disciplina de la educación victoriana. Estos años de formación fueron fundamentales para el desarrollo de su estilo literario, caracterizado por su aguda observación de la naturaleza humana y su habilidad para captar la esencia de los lugares y las culturas.

En 1882, a la edad de 17 años, Kipling regresó a la India para trabajar como periodista y escritor para varios periódicos locales. Esta experiencia le permitió explorar su entorno y le proporcionó las bases para algunas de sus obras más famosas. A partir de 1886, comenzó a publicar relatos cortos que pronto ganaron popularidad gracias a su estilo vívido y narrativo. Sus primeros libros, The Jungle Book (1894) y The Second Jungle Book (1895), narran las aventuras de Mowgli, un niño criado por lobos en la selva india. Estas historias, aunque dirigidas a un público infantil, contienen profundas reflexiones sobre la civilización y la naturaleza salvaje.

Kipling también se destacó en la poesía, siendo uno de los poetas más influyentes de su tiempo. Su poema más famoso, “If—”, una reflexión sobre la madurez y la resiliencia, continúa siendo un texto inspirador para muchos. La capacidad de Kipling para fusionar la narrativa con la poesía se refleja en obras como Gunga Din, que se ha convertido en un símbolo de la lealtad y la valentía.

El autor fue un ferviente defensor del imperialismo británico, lo cual se refleja en muchas de sus obras. Su visión del imperio y su compromiso con la cultura británica en la India han suscitado debates y críticas a lo largo de los años. Sin embargo, su habilidad para capturar la complejidad del colonialismo y su impacto en la identidad cultural también ha sido reconocida por muchos críticos literarios.

En 1907, Kipling se convirtió en el primer británico en recibir el Premio Nobel de Literatura, un reconocimiento a su excepcional contribución a la literatura mundial. A lo largo de su vida, publicó numerosas novelas, cuentos y ensayos, consolidándose como uno de los escritores más importantes del Reino Unido. Algunas de sus obras más notables incluyen Kim (1901), una novela que explora la vida de un joven huérfano en la India y su búsqueda espiritual, y The Man Who Would Be King (1888), una fábula sobre dos aventureros británicos que se convierten en reyes en un remoto territorio afgano.

A medida que pasaron los años, Kipling se trasladó a Inglaterra, donde continuó su carrera literaria. Sin embargo, el sufrimiento personal también formó parte de su viaje. La muerte de su hija Josephine en 1899 fue un golpe devastador para el autor y tuvo un profundo impacto en su vida y en su obra. Kipling continuó escribiendo hasta su muerte, que ocurrió el 18 de enero de 1936 en el pueblo de Bateman’s, Sussex, donde vivió los últimos años de su vida. Su legado literario perdura y sigue siendo estudiado y admirado en todo el mundo.

Rudyard Kipling dejó una marca indeleble en la literatura, capturando las contradicciones de la vida en el imperio británico y los dilemas de la identidad cultural. A través de su prosa rica y poética, invitó a sus lectores a explorar tanto la belleza como la complejidad de la experiencia humana, logrando así una conexión atemporal con su audiencia.

Capitanes intrépidos es una de las obras más originales y emblemáticas del premio Nobel Rudyard Kipling. La aventura y el aprendizaje de Harvey, un consentido adolescente norteamericano, hasta llegar a convertirse en un hombre cabal, constituye el eje argumental de esta obra que enseña cómo se entra por derecho propio en el mundo adulto. El joven Harvey se verá obligado a pasar por toda una serie de experiencias amargas antes las que tendrá que sacar lo mejor de sí mismo para sobrevivir y hallar su propio camino. De este modo, este pequeño gran héroe se convertirá en símbolo de la ...

Estas fábulas fueron escritas por Rudyard Kipling para ser contadas a su pequeña hija Josephine en su lecho de enferma. La niña murió a los siete años. En la introducción original del libro su autor ordenó narrarlas siempre "exactamente así, para que ella no despierte". Al traducir esta obra estamos desobedeciendo su mandato. Quizás el íntimo y oculto deseo de Kipling haya sido que desconsideremos su consigna y que logremos despertar a su hija. Despertar niños, en definitiva, es una de las funciones de la literatura. Esta edición contiene los grabados del autor.

Kimball O’Hara, llamado Kim, es un huérfano, hijo de un soldado inglés y una madre pobre de raza blanca. Sobrevive mendigando y haciendo mandados en las calles de Lahore, durante el período de la India colonial. Ocasionalmente trabaja para Mahbub Ali, un comerciante de caballos y también un agente del servicio secreto británico, institución a la que Kim posteriormente ingresará. Hace amistad con un anciano lama tibetano que busca el legendario Río de la Flecha, a través del Samsara. El muchacho se convierte en su discípulo o chela, y parten juntos en un viaje recorriendo una...

This in-depth look at Latin American art explores the complexity of the contemporary aesthetic and cultural milieu in this vast and diverse region of the world, focusing on a critical re-reading of the Baroque in Latin America and its curious function as an important cultural metaphor. The diversity of artists represented--hailing from South America, Mexico, the Caribbean, and the United States--serves to critique and recuperate this concept of the Baroque that has become increasingly clichéd and misunderstood. With art by Ruben Ortiz Torres, Miguel Calderon, Rochelle Costi, Arturo Duclos,...

Excelente estudio sobre los conceptos de comunicación política y retórica política desde el punto de vista histórico, que dedica una atención especial al análisis del lenguaje del discurso retórico político actual.

Este libro se concibió como un homenaje a la actriz argentina Isabel Sarli, nacida en 1929 y fallecida en 2019. Su figura de gran belleza, al punto de haber sido Miss Argentina, fue y sigue siendo, en virtud de las películas que le dieron renombre internacional, considerada el sex-symbol para la cultura argentina. Se incluyen ensayos escritos por prestigiosos académicos sobre las películas realizadas por Isabel Sarli con dirección de Armando Bo desde 1958 a 1980. Los ensayos se enfocan sobre estos films y lo hacen a partir de diversas aproximaciones teóricas (feminismo, los estudios...

La figura ha sido un aspecto central para la pintura. En muchos ensayos recientes he intentado mostrar el conflicto entre la figura como propiedad fundamental de los objetos y la figura como médium de la pintura. El éxito o fracaso de una pintura ha dependido de su capacidad para conservarse, quedar impresa o resultar convincente como figura. Lo que está en juego en este conflicto es si las pinturas o los objetos en cuestión se perciben como pinturas o como objetos, y qué es lo que determina su identidad como pinturas al enfrentarse a la exigencia de que se conserven como figuras.